朝鲜族舞蹈具有独特的风格和浓厚的民族特色，向来深受各族群众的喜爱和追捧。舞剧《阿里郎花》中既有被列入联合国教科文组织人类口头和非物质文化遗产代表作名录的农乐舞，也有被列入国家级非物质文化遗产名录的长鼓舞、象帽舞、鹤舞，以及被列入吉林省非物质文化遗产名录的牙拍舞、假面舞，此外，还有朝鲜族传统民间舞蹈如甩袖舞、手鼓舞、锤衣舞。可以说，这是一场令观众赏心悦目的视觉盛宴。

　　如何将如此丰富的舞蹈文化元素完美呈现？精益求精的编排必不可少。据《阿里郎花》舞蹈总监、舞编之一崔香丹介绍，虽然《阿里郎花》整个剧目包括序、中间的4幕和尾声只有6个部分，但编舞人员却有10位，基本上每部分都有两名舞编负责，再加上舞蹈顾问和指导教师，整台舞剧负责舞蹈编导的工作人员就达15位之多，争取“每一幕舞蹈、每一个动作都责任到人”。

　　在崔香丹眼中，朝鲜族舞蹈历史悠久，注重从民间汲取养分，尤以舞姿优美柔和、表现含蓄细腻见长。“《阿里郎花》正是要通过丰富的舞蹈元素反映朝鲜族多彩的生活，刻画人物个性，表达人物感情。”崔香丹说。

　　作为贯穿全剧的元素，长鼓舞在《阿里郎花》中扮演了重要的角色。从女主人公顺姬少年时代的鼓恋，到青年时代的鼓爱、中年时代的鼓伤，直至老年时代的鼓颂等，主人公人生所经历的磨难坎坷通过触及灵魂的长鼓舞来表现，再现了主人公波澜壮阔的艺术人生。

　　“除了长鼓舞，剧中一段鹤舞的表演也直达人心。”《阿里郎花》舞编金荣华补充说，剧目第四幕中，男主人公光哲为了保护战友光荣牺牲。女主人公顺姬悲痛至极在梦中哭泣，仙鹤飘然而至，化作光哲来到顺姬身边，嘱咐她不要放弃舞蹈梦想，培养好孩子，把民族文化传承下去。顺姬梦醒，重新振作起来。

　　“剧中多个朝鲜族传统舞蹈完美地烘托了舞剧的主题。”崔香丹说，第一幕足舞表达了少女时期的女主人公对舞蹈艺术的执着和追求；第二幕男女主人公婚礼上的甩袖舞、扇子舞、假面舞，展示了朝鲜族民间民俗活动的喜庆以及透露的幽默诙谐；第三幕的捶衣舞和两段让观众潸然泪下的情景舞更是准确地刻画了朝鲜族面对灾难忍悲含泪的刚毅与无畏。

　　“第四幕秋夕时女主人公的一段长纱巾独舞，寓意为男主人公魂灵祈福，自己也将走向新的生活。这也是长纱巾舞继第三幕男女主人公别离时的再一次出现，前后呼应，传情达意。”崔香丹说。